上戲繪畫專業恢復招生 打造“跨界”藝術人才

　　日前，記者在上海戲劇學院采訪時了解到，上戲繪畫專業2016年恢復招生，計劃招生數為10人，學制四年。如今，一個停辦約30年的專業緣何恢復?上戲繪畫專業與其他美術學院的繪畫專業有何不同之處?它將培養怎樣的人才呢?

　　據了解，上個世紀，繪畫專業曾經是上戲的優勢專業之一，曾培養了著名油畫家陳鈞德、當代藝術家李山、當代視覺藝術理論家王邦雄、當代抽象藝術家查國鈞、舞臺美術教育家周本義等一批在當代中國和世界的美術界產生重要影響的藝術家，掀起了“上戲軍團”的旋風，引發社會關注，美術學界后稱之為“上戲現象”。

　　上海戲劇學院舞臺美術系副主任伊天夫告訴記者，從實質上來說，“上戲現象”就是讓美術走出美術圈、進入舞臺戲劇等其他藝術領域，形成了一個內涵更為深邃、外延更為開闊的藝術門類。

　　伊天夫坦言，一直以來，上戲舞臺美術系有兩個非常好的傳統，一個是舞臺設計美術傳統，另一個就是美術傳統。當年，上海沒有專門的美術學院，舞臺美術系就代辦了繪畫專業，教授油畫、版畫、國畫等等。繪畫專業的恢復正是建立在這樣的底蘊基礎之上。

　　繪畫專業現在是上戲舞臺美術系的專業之一，舞美系的繪畫教研組有6位教師，他們在當代藝術界都頗有造詣。“當然，辦繪畫專業單依靠這6位老師是遠遠不夠的，我們將邀請社會上一些知名的當代藝術家為學生授課，形成風格各異，手段方法多元的美術教學環境。”伊天夫說。

　　那么，上戲繪畫專業與其他美術學院的繪畫專業有何不同之處?

　　面對記者的提問，伊天夫介紹說，我們不僅要培養具有扎實造型能力基礎的繪畫人才，還要培養能夠“跨界”，有思想的綜合藝術造型能力的藝術人才。

　　上戲繪畫專業主要有四個特點：第一，培養的學生首先具備扎實的基本造型能力，這方面與傳統美術學院一樣;第二，培養學生的“跨界”能力，上戲是一所綜合類藝術院校，擁有表演、戲文、導演等專業，這些學科群的資源優勢，將為學生進行“跨界”的藝術創造奠定基礎;第三，培養會思考的學生，不僅要具有扎實的繪畫基本功，還應該能將自己的思想賦予到自己的藝術作品中;第四，培養會創作的學生，能運用“跨界”的思考方式，創造表達自己的藝術想法。

　　目前，全國約有300多人報考上戲繪畫專業，競爭可謂火爆。談起首批繪畫專業學生的未來，伊天夫直言：“我認為首屆10個學生在未來發展方向上，可選擇性是多元的。絕不僅僅只是繪畫藝術這一個方向，學生可以成為舞臺藝術、裝置藝術、行為藝術等領域的跨界型藝術人才。”